7.11.17

Parcial Recuperatorio 2017

Realización I

Parcial Recuperatorio 2017
Fecha de entrega: 15 de noviembre de 2017

1.       Analice  el funcionamiento de los principales elementos estilísticos en el fragmento elegido. Relacione con el objeto de estudio y las problemáticas de su propio trabajo.
2.       Seleccione al menos dos textos del objeto de estudio.  Desarrolle las relaciones establecidas con el objeto de estudio y las problemáticas de su propio trabajo.
3.       A modo de conclusión desarrolle aquéllos aspectos que le permiten pensar la reformulación del video final.

Pautas de entrega: Individual. Extensión de 2 a 3 carillas, en fuente Arial 11, interlineado simple. Debe cumplir con las pautas básicas de citado, tanto de bibliografía, material extraído de internet y filmografía. Al final del trabajo, se deberá explicitar la bibliografía y filmografía abordada en el trabajo escrito. Entregar 1 copia en papel y la secuencia de film seleccionado en DVD.

30.10.17

OBJETOS de ESTUDIO


María Caótica
La forma y lo sensible. La transformación del plano y su relación con la construcción de sentido.

Biblio
Godard. Jean Luc. Montaje, mi gran inquietud.
Comolli, JL, Filmar para ver, Cap. 11 "El lugar del espectador
Mitry, Jean: “Un lenguaje sin signos”
W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
A. Astruc. "Nacimiento de una nueva vanguardia: La cámara stylo", en Textos y manifiestos del cine, Madrid, Cátedra, 1988.
Sanchez- Biosca, V. El montaje cinematográfico. Cap. 10: Composición plástica y montaje en el interior del plano.
Labarthe, A. "El espacio, el tiempo, el azar, la oscuridad, la nieve"
Filmo
The Passing. (1991). Bill Viola.
Soy Cuba (Ya Kuba, 1964) Mikhail Kalatozov.
A Humble Life (Una vida sencilla, 1997) Aleksandr Sokurov (para diseño sonoro)
Picado Fino, (1996) Esteban Sapir

AUTOPSIA
Ritmo y narración. El plano y la construcción fílmica de la situación. La modulación rítmica a partir de la cámara, la mirada y el montaje.

Biblio
Godard. Jean Luc. Montaje, mi gran inquietud.
Comolli, JL, Filmar para ver, Cap. 11 "El lugar del espectador
Mitry, Jean: “Un lenguaje sin signos”
W. Murch: “Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente".
W. Murch: "Claridad Densa - Densidad Clara".
P. Bonitzer: “El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine” Cap. “El suspense Hitchcockiano”.
A. Astruc. "Nacimiento de una nueva vanguardia: La cámara stylo", en Textos y manifiestos del cine, Madrid, Cátedra, 1988.
Sanchez- Biosca, V. El montaje cinematográfico. Cap. 10: Composición plástica y montaje en el interior del plano.

Filmo
El aura. (2005) Fabián Bielinsky.
Los Otros. Amenábar
Las Armonías de Werckmeister. Béla Tarr (2000)
La cosa (J. Carpenter)
Mulholland (secuencia de salida del restaurant)
Alphaville (1965) Jean Luc Godard

SERENDIPIA

La forma y lo sensible. La construcción de la subjetividad como formadora de la estructura audiovisual a partir de la relación entre el punto de vista, el ritmo  y la configuración plástica de la imagen. Su relación con el diseño sonoro.

Filmo
The skywalk is gone (Tsai Ming Liang)
Nostalghia (A. Tarkovski)
Paranoid Park (2007), Gus Van Sant.
The Passing. (1991). Bill Viola.
El aura. (2005) Fabián Bielinsky. (las secuencias de los ataques de epilepsia)
La ciénaga L. Martel
Sense 8
Sans soleil  Chris Marker
A Humble Life (Una vida sencilla, 1997) Aleksandr Sokurov
El cielo sobre Berlín ó La alas del deseo (Der Himmel über Berlin, 1987) Wim Wenders
Biblio
Deleuze, Gilles: La Imagen-tiempo, Cap. 1 "Más allá de la imagen movimiento"
Benavídez, Fabio: "El efecto Sokurov o la pregnancia de lo inmóvil"
Comolli, JL, Filmar para ver, Cap. 11 "El lugar del espectador
Mitry, Jean: “Un lenguaje sin signos”


Hay un niño en la calle
Mostrar vs narrar. La relación entre el plano, el montaje y el diseño sonoro en la construcción fílmica de la situación.
Biblio

Bordwell, D: El arte cinematográfico, Cap. 6 "El plano: propiedades cinematográficas"
G. Deleuze: La imagen-movimiento. Cap. 2.1 Cuadro y plano, encuadre y guión técnico.
Villain, D.   El encuadre cinematográfico. Cap. 6: Composición-descomposición
Aumont, J. La imagen. Cap. 3: El papel del dispositivo.  Encuadre y punto de vista. (Págs. 159 a 168).
W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara
Filmo
El cielo gira. Mercedes Álvarez
En construcción. J.L. Guerín
El Hijo adoptivo . Aktan Abdykalykov
Nadie sabe (Daremo shiranai, 2004)  Kore-Eda Hirokazu
Crónica de un niño solo (1964) Leonardo Favio

Eleven

Montaje y estructura: relaciones entre información, sugerencia y narración. Construcción espacial y punto de vista. El diseño sonoro.

Biblio

Aumont. Cap 2.1.3 "Encuadre y punto de vista"
Bordwell. El arte cinematografico. Cap 6 " El plano cinematografico"
G. Deleuze: La imagen-movimiento. Cap. 2.1 Cuadro y plano, encuadre y guión técnico.
Villain, D.   El encuadre cinematográfico. Cap. 6: Composición-descomposición
Bonitzer. "El campo ciego. Ensayos sobre el realismo en el cine"Cap. "El suspense Hitchcokiano"
Mitry. "Un lenguaje sin signos"
Comolli. Cap 11 "El lugar del espectador" Filmar para ver.

Filmo

Los limites del control (2009). Jim Jarmush 
La niña santa (2004) Lucrecia Martel
La mujer sin cabeza (2008) Lucrecia Martel
Nieve negra (2017) Martin Hodara




Sorvil
La cámara como formadora de la escritura audiovisual. El plano y la construcción fílmica de la situación en relación al diseño sonoro.

Biblio

Un lenguaje sin signos, Jean Mitry. Contribuciones a análisis semiología del film.
El lugar del espectador cap 11. FIlmar para ver. Comolli
El montaje mi gran inquietud, Jean Luc Godard. Cahiers du cinema.
A. Astruc. "Nacimiento de una nueva vanguardia: La cámara stylo", en Textos y manifiestos del cine, Madrid, Cátedra, 1988.
Sanchez- Biosca, V. El montaje cinematográfico. Cap. 10: Composición plástica y montaje en el interior del plano.
 W. Murch. Estirando el sonido para ayudar a liberar la mente.
W. Murch. Claridad Densa - Densidad Clara

Filmo
Happy together (1997) Wong Kar Wein
La mujer sin cabeza (2009) Lucrecia Martel
Soy cuba (1964) Mikail Kalotozov
El aura (2005) Fabian Bielinsky
Alphaville (1965) Jean Luc Godard
No matarás  Kieslowsky ( para iluminación)
La doble vida de verónica Kieslowsky ( para iluminación)

 



11.8.17

consultas

mail de contacto: petasantoro@gmail.com

TP: “Apuntes de estilo para un proyecto de video”

TP: “Apuntes de estilo para un proyecto de video”. 1º Estudio de ESTILO.

Fecha de entrega: 16 de agosto 2017.

Es un primer acercamiento audiovisual al proyecto de video final. El objetivo es construir un primer boceto, un estudio de estilo del Proyecto.

Duración: máximo 1 minuto y medio

Grupo Praxis: secuencia inicial, trabajar la construcción rítmica y explorar el fuera de campo sonoro.
Grupo Estamos en charla: secuencia en la que el protagonista es apresado, trabajar la construcción del fuera de campo, desde la dimensión visual y sonora, explorar las posibilidades rítmicas desde el montaje.
Grupo Eleven: secuencia inicial, trabajar la construcción del punto de vista del protagonista, y la dimensión sonora de la secuencia
Grupo Changos: escena 2, trabajar la construcción del punto de vista del protagonista, y la dimensión sonora de la escena.
Grupo Saturno: secuencia inicial, exploración del espacio desde la articulación con el fuera de campo y el montaje, dimensión sonora de la secuencia.
Grupo cardumen: secuencia a elección, explorar llas percepciones de la protagonista a partir de su relación con el espacio y el montaje, prestar especial atención a la construcción sonora, sin música
Grupo Bokhe:Secuencia inicial, construcción de la mirada del personaje, relación con el espacio, montaje. Prestar especial atención a la construcción sonora, sin música

7.6.17

Consigna del TP 3 – TIEMPO FÍLMICO - 2017


CONSTRUIR UNA EXPERIENCIA FÍLMICA DEL RITMO
DESDE LA DIMENSIÓN VISUAL Y LA DIMENSIÓN SONORA.


Según Tarkovsky, en una película el Ritmo surge del movimiento del tiempo en el plano. Y a su vez el tiempo se conforma a partir de las dimensiones visuales y sonoras.

Construir una experiencia fílmica del ritmo a partir del trabajo con el tiempo desde la dimensión visual y la dimensión sonora.

Fecha de entrega 14 de Junio 2017.

“ el cine es capaz de fijar el tiempo, por sus características externas, accesibles de modo emocional.” Andrei Tarkovski

Objetivo: experimentar formas de hacer sensible el tiempo a partir de la dimensión visual y sonora, crear una ‘emoción de tiempo’, una experiencia fílmica del tiempo - ritmo.

" crear un flujo de tiempo propio, individual, reproducir en los planos mi propio sentimiento del tiempo, que puede ir desde un ritmo de movimientos perezosos y de ensueño, hasta otro en rebeldía, desaforadamente rápido." Andrei Tarkovski

Pautas:

1-      El trabajo puede realizarse en UN SOLO PLANO secuencia o en VARIOS PLANOS (por corte). Lo define el grupo.
2-      El grupo define si lo asocia o no a su proyecto realizativo.
3-      Puede durar hasta un minuto máximo.
4-      Trabajar la dimensión visual y sonora del lenguaje audiovisual.
5-      Diseñar la banda sonora rítmicamente, explotando texturas, niveles, distancias y espacialidad de los ruidos y sonidos. Restricciones SIN MÚSICA. El sonido debe estar tratado (no usar el audio crudo de cámara).
6-      La acción no determinará el inicio ni el final del o los planos.
7-      Tiene que haber precisión en la elección del comienzo y final de cada plano (elección del momento de corte).
8-      El trabajo se concibe y  se realiza en grupo.
9-      Entregar una copia en DVD rotulada con los nombres e identidad del grupo.

10-  El grupo se quedará con una copia del material que entrega.

3.5.17

Pautas TP2

CONSTRUIR UN ESPACIO FÍLMICO DESDE LA DIMENSIÓN VISUAL Y LA DIMENSIÓN SONORA A PARTIR DE LA RELACIÓN ENTRE PLANOS.

Fecha de entrega: 10 de mayo 2017
“Montar una película es enlazar a las personas unas con otras y con los objetos a través de las miradas.” Robert Bresson

- Generar a partir de un espacio arquitectónico conocido un espacio fílmico totalmente diferente. Se deben adicionar al trabajo fotografías o planos que muestren el espacio arquitectónico en el que fue realizado.
-Explorar el tratamiento del fuera de campo y sus posibilidades.


-Explorar la configuración del espacio a partir de las miradas.  

HASTA CUATRO PLANOS siendo su duración entre 1 minuto y 1 minuto y medio como máximo .

14.4.17

Bienvenidos

Bienvenidos al blog del curso 2017 de la Comisión 6 de la cátedra Realización I.
La cátedra Realización I pertenece al primer año de la carrera Licenciatura en Artes Audiovisuales de la Facultad de Bellas Artes (Universidad Nacional de La Plata).

La comisión 6 está a cargo de Andrea Santoro (Peta) y Luis Marecos.

El horario de esta comisión es Miércoles de 20:00 a 22:00 en el Aula 3 de la sede Fonseca de la Facultad de Bellas Artes (La Plata).